About artist:

Marina - Artist, designer, decorator and fashion designer.

  She studied art for over 14 years. Received art craft (Higher Art and Industrial College) and design education (Graduate School of Design). Experience in this field over 16 years.

 She is a student of Nikolay Vdovkin (Mineralnye Vody), Vitaly  Nepogodin (Pyatigorsk).
 The participant of city, regional, all-Russian, international exhibitions, the constant participant of the All-Russian (from 2010-International) Design Festival (FeroDiz) on the Caucasian Mineral Waters. 

Since 2005 - member of the International Creative Union of Artists.

 For participation in the Academic Mobile Exhibition in 2010, she was awarded a diploma from the Academy of Arts.
 Participant of the International Symposium on Hot Enamel in the city of Mineralnye Vody 1999, 2000, Rostov 2008

  Experience in this field over 16 years.

  From 2007 to 2012, Lecturer at the State Technological University, Department of Design (Russia).
  Behind 7 major solo exhibitions: in Russia (Pyatigorsk, Stavropol), Montenegro (Kotor, Budva), in Serbia (Novi Sad), in the Czech Republic (Prague), in France (Marseille).
  From 2012 to 2015 - the organizer and curator of the Art Studio and Gallery in the city of Kotor, Montenegro, teacher of master classes in the technique of "Hot Enamel" and Art History.
  

 Her works are in galleries and private collections in Russia, Canada, USA, Italy, France, England, Czech Republic, Spain, Fr.  Sicily, oh.  Cyprus, Turkey, Greece, Ukraine and other countries, in the permanent exhibition of the State Museum Lermonov's Lodge, the State Museum Alyabyev House (Pyatigorsk), in the exposition of the Erarta Museum of Contemporary Art (St. Petersburg).

 In 2017, she became the winner of the International Art Competition ArtKavkaz, took 1st place in the category Painting.
  In 2018, she took 2nd place at the International Art Competition ArtKavkaz in the category "Graphics". 

  The works of the author were included in the catalog of the Creative Union of Artists of Russia “Art Today”, the Ministry of Culture of the Russian Federation, the Russian Academy of Arts (Moscow, 2008);  catalog of the Russian Academy of Arts "Academic Exhibition of Artists of the South of Russia" (Pyatigorsk, 2010)

  Currently Marina lives and works in Marseille, France.

Exhibitions:

 1999 First All-Russian Festival of Design on KavMinVody, Zheleznovodsk
  All-Russian (International) Design Festivals
 2002-2007  First International Symposium on Hot Enamel at CMS.  The final exhibition in Zheleznovodsk, Pushkin Gallery
 2002 Exhibition "Orthodox Icon", Zheleznovodsk
 2004 Exhibition of self-portraits "Alone with canvas" Exhibition
 project "Russia at the turn of the millennium"
 2004. Exhibition of works by women artists of the North Caucasus. The project "Between Two Worlds: The Creative Space of Caucasian Women Between the Culture of Tradition and the Culture of Civilization"
 2006 Christmas exhibition, Stavropol
 2006 Exhibition of the guild of artists - enamellers of the south of Russia: "Art enamel 2006"
 2008 Exhibition "Still Life", Pyatigorsk
 2010 Stavropol, Pyatigorsk. Academic exhibition of artists of the South of Russia
 2011 Personal exhibition "Woman’s Sight", Pyatigorsk
 2011 Citywide Exhibition of Masters, dedicated to the Day of the City "Pyatigorsk today and tomorrow"
 2012 Exhibition of young artists of southern Russia, Essentuki
 2012 Personal exhibition, Kotor, Montenegro
 2013. Participant in the 28th International Chelsea Art Competition, Agora Gallery, New York, USA
 2013. Personal exhibition "Hot Enamel. Looking forward" Novi Sad, Serbia
 2014 - 2015  Personal exhibition, Prague, Czech Republic
 2017 1st place in the ArtKavkaz International Creative Project,
 (painting nomination, portrait "Madame in Red")
 2017 Solo exhibition, Marseille, Gallery Friche Belle de mai, France
 2018 ArtKavkaz International Creative Competition Project, ranked third in the Graphics nomination and second in the painting (Portrait) nomination

Review

(Art critic, Associate Professor of Perm State Technical University, member of the TSHR, Yagushevskaya L.A. February 9, 2011)

  The works of the young artist Marina Poland-Maltseva create her creative and human image: feminine, sincere, affectionate.

  With straightforwardly fragile, delicate features of her personality, you realize that at the same time she is strong and enduring, thanks to her creative gift, which, it seems, does not complicate her way, but inspires her.

  The color of enamels is light, slightly transparent, light;  The weightlessness of the lines and transitions, the special open-air, it seems not peculiar to this technique - everything echoes the personality, reveals it.  Nowhere does it try to hit us, although the spectacular technique seems to be pushing it, nowhere - to enhance or force the color - which enamel is also abundant in itself, nowhere to strike with virtuosity, particular complexity, anything that you always see in exhibitions  enamel

  As if this precious technique was created only for revealing the tender world of a young woman.  It seems that such subtle intimate moods can only be revealed by a watercolor or a pencil sketch, but it turns out that the enamel is the whole matter of their author, the tasks that he sets for himself.

  She tries herself in abstract compositions that do not seem to fit into the style of this technique, but all the more curious.  Or, on the contrary, translate a specific motive - a kiss, into a symbolic, detached plane.

  Somewhere the author seeks to combine enamel with wood, to impart to the tree the viscous properties of enamel, and to her - coldish and sparkling - to the warmth and humanity of the tree.  The artist takes on a lot, everywhere there is a justifiable risk, more characteristic of it than following established techniques.  But she also conducts searches extremely delicately - not carefully and constraintly, but precisely delicately.  What in general is the inherent quality of her creative personality and her main decoration.

  A special place is occupied by the icons - “Vladimirskaya”, “Miracle of George about the Serpent” and others - undoubtedly, that they are the main achievement of the author.  It is in them that the best qualities of her personality have merged and reached their goal.

О художнице:

 Марина - дизайнер, художник, декоратор и модельер. 

 Она изучала изобразительное искусство более 14 лет.  Получила художественное образование (Высшее художественно-промышленный колледж) и дизайнерское образование (Высшая школа дизайна).
 
Является ученицей Вдовкина Николая Михайловича (г.Минеральные Воды), Непогодина Виталия Николаевича (г. Пятигорск).
Участник городских, региональных, общероссийских, международных выставок, постоянный участник Всероссийского (с 2010 г.-Международного) Фестиваля Дизайна (ФеРоДиз) на Кавказских Минеральных Водах.  С 2005 года - член Международного творческого союза художников.

За участие в Академической Передвижной Выставке в 2010 году награждена дипломом Академии Художеств.
Участник Международных Симпозиумов по горячей эмали в г. Минеральные Воды 1999, 2000 гг., Ростов Великий 2008 г.

 Опыт работы в этой сфере более 16 лет.

 С 2007 по 2012 годы преподаватель Государственного технологического университета, факультет дизайна (Россия).
 Позади 7 крупных персональных выставок: в России (Пятигорск, Ставрополь), Черногории (Котор, Будва), в Сербии (Нови-Сад), в Чехии (Прага), во Франции (Марсель).
 С 2012 по 2015 год - организатор и куратор  Художественной студия и галерея в городе Котор, Черногория, преподаватель мастер-классов по технике «Горячая эмаль» и истории искусств. 
 

Работы художницы находятся в галереях и частных собраниях России, Канады, США, Италии, Франции, Англии, Чехии, Испании, о. Сицилия, о. Кипр, Турции, Греции, Украины и других стран, в постоянной экспозиции Госудаственного музея Домик Лермонова, Государственного музея Дом Алябьева (г. Пятигорск), в экспозиции Музея Современного Искусства Эрарта (г. Санкт-Петербург).

В 2017 году она стала лауреатом Международного художественного конкурса ArtKavkaz, заняла 1 место в номинации Живопись.

 В 2018 году она заняла 2 место на Международном художественном конкурсе АртКавказ в номинации «Графика».  Произведения автора были занесены в каталог Творческого Союза Художников России «Искусство Сегодня», Министерства культуры РФ, Российской Академии Художеств (Москва, 2008 г.); каталог Российской Академии Художеств «Академическая Выставка Художников Юга России» (Пятигорск, 2010 г.)

В настоящее время Марина живет и работает в городе Марсель, Франция.

Выставки:

1999 г. Первый Всероссийский фестиваль Дизайна на КавМинВодах, г. Железноводск
 Всероссийские (Международные) фестивали Дизайна
2002-2007 гг. Первый Международный симпозиум по горячей эмали на КМВ. Итоговая выставка в г. Железноводск, Пушкинская галерея
2002 г. Выставка "Православная икона", г. Железноводск
2004 г. Выставка автопортретов "Наедине с холстом" Выставочный
проект "Россия на рубеже тысячелетий"                        
2004 г. Выставка произведений женщин-художниц Северного Кавказа Проект "Меж двух миров: Творческое Пространство Кавказской Женщины  между Культурой Традиции и Культурой Цивилизации"
2006 г. Рождественская выставка, г.Ставрополь
2006 г. Выставка гильдии художников - эмальеров юга России: "Художественная эмаль 2006"
2008 г. Выставка "Натюрморт", г. Пятигорск
2010 г. Ставрополь, г.Пятигорск.Академическая выставка художников Юга России
2011 г. Персональная выставка "Женский взгляд", г. Пятигорск
2011 г. Общегородская Выставка Мастеров, посвящённая Дню Города "Пятигорск сегодня и завтра"
2012 г. Выставка молодых художников юга России, г. Ессентуки
2012 г. Персональная выставка, г. Котор, Черногория
2013 г. Участник 28 международного конкурса искусств Челси, Агора Галерея, г. Нью Йорк, США
2013 г. Персональная выставка "Горячая Эмаль. Оглядываясь вперёд" г.Нови Сад, Сербия
2014 - 2015 гг. Персональная выставка, г. Прага, Чехия
2017 г. 1 место в Международном творческом проекте АртКавказ,
(номинация живопись, портрет "Мадам в красном")
2017 г. Персональная выставка, г. Марсель, Галерея Friche Belle de mai, Франция
2018 г. Международный творческий конкурсный проект АртКавказ, заняла третье место в номинации Графика и второе место в номинацииживопись(Портрет)

РЕЦЕНЗИЯ

(Искусствовед, Доцент ПГТУ, член ТСХР, Ягушевская Л.А. 9.02.2011г.)

  Произведения молодого художника Марины Польшиной-Мальцевой создают ее творческий и человеческий образ: женственный, искренний, ласковый.                                                     

  При прямо – таки хрупких, тонких чертах ее личности, понимаешь, что она вместе с тем и сильна и вынослива, именно благодаря творческому дару, который, кажется, не усложняет ее путь, а окрыляет.

  Цвет эмалей – светлый, чуть прозрачный, легкий; невесомость линий и переходов, особая пленэрность, кажется, не свойственная этой технике – все вторит личности, ее раскрывает. Нигде она не старается нас поразить, хотя эффектная техника, кажется, к этому подталкивает, нигде - усилить или форсировать цвет – чего в избытке также в себе таит эмаль, нигде поразить виртуозностью, особой сложностью, ничего такого, что всегда с избытком видишь на выставках эмали.

  Как будто эта драгоценная техника только для того и создана, чтобы трепетно и просто раскрывать нежный мир молодой женщины. Кажется, что такие тонкие интимные настроения может раскрыть разве что акварель или карандашный набросок, но оказывается и эмаль, все дело в их авторе, задачах, которые он перед собой ставит.

  Она пробует себя в абстрактных композициях, кажется, не очень вписывающихся в стилистику данной техники, но тем более любопытных. Или, напротив, перевести конкретный мотив – поцелуй, в символическую, отрешенную плоскость.

  Где-то автор стремится соединить эмаль с деревом, придать дереву тягучие свойства эмали, а ей – холодноватой и сверкающей – теплоту и человечность дерева. Художник берется за многое, везде заметен оправданный риск, более ей свойственный, чем следование устоявшимся приемам. Но и поиски она ведет крайне деликатно – не осторожно и скованно, а именно деликатно. Что в целом является неотъемлемым качеством ее творческой личности и ее главным украшением.

  Особенное место занимают иконы – «Владимирская», «Чудо Георгия о змее» и другие – несомненно, что они главное достижение автора. Именно в них лучшие качества ее личности слились и достигли цели.

Publications:

http://pravda-kmv.ru/ya-hochu-risovat/

http://st-vedomosti.ru/articles/2011/02/16/%C2%AB%D0%B3%D0%BE%D1%80%D1%8F%D1%87%D0%B8%D0%B9%C2%BB-%D0%B2%D0%B7%D0%B3%D0%BB%D1%8F%D0%B4

http://www.sevkray.ru/news/3/13272/

http://www.montenegro-today.com/rus/main-news/?action=shownews&id=15652

http://www.mincultsk.ru/2010-03-05-05-07-55/255-teh

https://artnexx.ru/profil-25475.html

http://www.russiadb.com/list-of-russian-artists/P/page-198/

 HOT ENAMEL        About tecnique